【記者／陳玟卉 攝影／黃詠宜】
一頭烏黑捲髮與清秀的五官，以及乾淨俐落的穿著，他在2018年底推出首張EP，有將近10年的創作經歷，畢業於世新大學廣播電視電影學系，他是李友廷，同時也是音樂選秀節目《聲林之王》的參賽選手。
「其實音樂創作之於我，就像是工作，我的意思是，我打算一輩子就做這樣的事，所以它是很日常的，只要發生什麼我就會寫什麼。」創作對李友廷來說是非常直覺的一件事，從學生時期沒有壓力的寫作，到畢業後將音樂變成本業後的創作，都是如此。他未曾設想世界能因他的創作改變，只單純想把音樂創作出來，當作自己對於世界的一種抒發，他也笑著說除非有什麼巨大變故，否則大概一生都離不開音樂吧！
李友廷笑說除非有什麼巨大變故，否則大概一生都離不開音樂吧！
說到影響他最多的音樂人，李友廷說他跟大家都一樣，從小就聽周杰倫、五月天的歌長大，「因為從很小的時候就開始聽，他們對我的影響就像是已經融進我血液裡。像我很多時候在唱高音時，我都覺得自己像在模仿阿信，但可能大家好像都不這麼覺得。」在改編歌曲時，他時常參考周杰倫的編曲，像是周杰倫在2002年The One演唱會時，改編陶喆的《找自己》，「他將大調轉成小調，我覺得真的太酷了，原來音樂可以這樣玩」。
李友廷也嘗試了這樣的改變，「天天」就是第一首他試著將大調轉為小調的翻唱，也得到了不錯的迴響。在開始學吉他以後，他開始聽John Mayer的音樂，到現在還是影響他很深，特別是和弦的走法。他察覺到華語歌曲多半都有一套固定的和弦系統，如果能脫離那樣的編排，聽起來就比較與眾不同。
李友廷嘗試改變和弦編排，讓音樂有新風貌。
在過去的許多訪問裡李友廷都提到不同於他的好友廖文強，自身不是屬於那種創作能量很強的人，然而他個人的特色就在於他的謹慎以及他獨特的創作方式。像是大學時期所學也使他的創作獨樹一格，「我大學讀的是電影組，所以我在寫旋律時，常會和系上的理論結合，像是蒙太奇、符號學、鏡頭語言等等。」
對於自己的作品有高要求的他，在每一首作品中都可以發覺他創作上的小巧思，不管是從曲調的編排，歌詞涵義到表達口氣，都符合他歌曲的意境。李友廷舉例「『想和你一起』這首歌我想講的是感情中的迴圈；相愛、爭執、和解。所以我讓男生的key落在極低，女生的key落在極高。聲音會完美的合在一起。但在演唱的時候非常難唱，這也象徵在愛情中的兩人為了成為適合彼此的形狀，非常痛苦。」
李友廷曾在《傑米鹿》的專訪提及希望他的第一張作品能夠符合他心目中「最原始的樣子。」對於過去許下的願望，他表示「這張EP作品完全符合我想要做的第一張EP，而且他的相似度很高，我覺得我對於能夠這麼落實心中的想法覺得很幸運。雖然他粗粗糙糙的，但我覺得EP就是要這個樣子。」當遇到身邊許多創作者正被理想與市場需求拉扯，他也肯定的回答：「我才不會理他們呢」，隨後立即解釋，他認為現在獨立音樂與流行音樂的界線其實越來越模糊，所以他也不知道未來他的歌曲會不會符合大眾喜愛的口味。
李友廷將旋律結合電影理論，創作中有許多小巧思。
《聲林之王》對李友廷來說是一個非常大的挑戰，一開始公司告訴他，裡面將會有創作組，且很多的新銳創作歌手都受邀參加，因此他抱著能夠與他們交流的心態報名，並不是以增加知名度為主由。對他來說，這也是突破同溫層的最好方式，「平常自己的歌曲都是在自己表演的場合表演居多，參加這種比賽也是一個很好的機會可以讓自己成長，讓他們來評論我的音樂我的作品」，因此他決定放手一搏。
在訪談的最後，他也預告了接下來的一年，他將會開「找到我EP」的巡迴音樂會及加場演出，結束過後就會閉關做專輯。提及人生規劃時，他說明這兩年會認真經營自己的音樂事業，等未來經濟能力許可後，他希望能夠如出版自己的文字作品或是製作電影配樂等，有與其他文藝方面的跨界合作。
