【记者／范登炜、曾文蕙 摄影／王良博 责任编辑／邵永辉】
世新大学广电系毕展筹办系列讲座“肝苦谈”，第四场邀请到摄影师张志腾，分享拍摄电影及广告的经验。讲座现场以聊天形式讨论，气氛轻松。张志腾用自己的作品，来分享灯光技术与拍摄技巧。
广电毕展举办“肝苦谈”讲座，邀请校友张志腾，回校分享拍片经验。
张志腾毕业于世新大学广电系电影组，于大三时拍摄毕制《过境》，正式开启了他的摄影之路。就学期间，他认真研究“灯光”，也因而这次主题定为“光影魔术师”。张志腾笑说，拍片的技术不断在更新，现代人接收影像的频率更高，对“光影”的要求就更加严苛，“光影是一种相处，不像是魔术”。
公视人生剧展出品的《再见女儿》是张志腾经常用来分享使用“灯光”的一部影片，其中一幕是母女在暗巷中争执，母亲从黑夜中走出，从黑脸变成白脸，而女儿则是从面朝光变成背光，呈现两人强势与弱势的对换。他说道，灯光与人物的位置要互相配合，取得平衡，才能凸显角色关系与情绪。
张志腾分享成为摄影师的心路历程，使听众了解其见证对于作品品质的高标准。
张志腾认为，镜头最好以写实的手法呈现，并且对摄影空间与演员要有深刻的了解。相较于早期爱玩灯光，在2016高雄电影节的作品里头，就没有用到电影打灯技巧，反而着重于捕捉演员一刹那的情绪与动作，他说，除了机动性相当高之外，比原本设计的脚本还要好。
张志腾精彩的演讲内容，吸引台下学子认真聆听。
曾入围第52届金马奖《醉·生梦死》最佳摄影的张志腾，谈及拍摄这部片的心得，他认为情感的呈现与了解影像表现的目的是相当重要的。在拍片前三个月，摄影师与演员们朝夕相处，观察其平日情感与动作的小细节。风格的呈现则是导演与摄影师相互沟通表现手法，再加上演员所释放出来的情感，三方所结合的成果。张志腾更提到“要回归到故事的本质，摄影机只是介质而已”。
张志腾更分享了在拍片现场的奇闻轶事。有一场戏要从天花板下放5000余只的蟑螂，如同蟑螂雨一般，从天而降四处乱窜。但他必须要稳住摄影机继续拍摄，即便有蟑螂跑进他的衣服里也得保持镇定。后来到书局发现还有一只蟑螂从衣服缝里窜出来，但张志腾早就习以为常，对蟑螂无感了。
对于未来，张志腾表示机运占有很大的因素，但会尽力完成每一件作品，让观众看见影像之美。
现场听众问到未来的走向，张志腾坦言，要看缘份。摄影经验丰富的他，已有电影、广告、MV等作品，而拍摄时，镜头的运用十分重要，他觉得镜头就如同速度感一般，可以决定步调及气氛。而他也希望世新的学生能多利用资源，更大胆、无包袱的去表现每一支影片。
