【記者／陳羿璇 攝影／林亭妤】
導演徐瑞良三年前以電視劇《誰是被害者》編劇身分入圍第55屆金鐘獎，今年再藉執導作品《台灣犯罪故事－黑潮之下》拿下第58屆金鐘獎戲劇節目導演獎入圍門票。在《黑潮之下》中，徐瑞良以嫻熟的懸疑手法，挑戰軍中弊案議題，勾勒出國軍共有的沉痛經歷。他分享，看向傷痛並不容易，因此願意面對黑暗與錯誤，即是成長。
《台灣犯罪故事》借鑑真實案件，其中單元《黑潮之下》取材自江國慶冤案、洪仲丘事件等，並以犯罪懸疑敘事法，講述軍中冤案、管理不當及霸凌等話題。徐瑞良提到，由於劇中探討議題較敏感，也認為應嚴肅對待每一段生命故事，因此在執導過程中承受許多壓力。
《黑潮之下》暗藏伏筆 直面內心陰影
徐瑞良提及，《黑潮之下》開拍前，曾進行長達一年半的田野調查，透過訪問現役、退役軍人，以及查閱相關文獻資料，他發現軍中的實際情況，遠比自己認知的更加嚴峻。他舉例，獨裁統治與生命尊嚴背道而馳，國軍長年受到精神壓迫與控制，且難以掙脫階級制度，導致軍人習慣壓抑情緒，無法輕易表露真實感受。
徐瑞良發現軍中的實際情況，遠比自己認知的更加嚴峻。
「符號象徵超越了文字的存在，可直接與觀眾的淺意識對話。」徐瑞良點出，《黑潮之下》並未明確指出兇手的真面目，是為呼應「江國慶案」在歷史上未有解答，於劇中埋下大量伏筆，也提供觀眾思考故事走向的空間。他也提到，為使觀眾與案件當事人共感，劇中運用大量的「水」元素，模擬軍中令人窒息的不適感。
關於單元名《黑潮之下》，徐瑞良將其解讀為每個人心中都有陰影，而這種暗藏於心的黑暗面，在特定時機和條件下才會浮現，也只有當事人能意識到。他認為，看向傷痛並不容易，「當我們面對自己生命中的黑暗和錯誤時，我們應該思考如何面對、處理和成長。」
導演是「說故事的人」 將劇情深植人心
《黑潮之下》上架國際影音平台後，為滿足市場需求及娛樂要素，劇情及畫面皆有更動。徐瑞良提到，為避免模糊焦點，也想為觀眾保留對劇情的詮釋權，因此思索、協調許久，「一部影視作品容易看過即遺忘，但這部所碰觸的是個很沈重、台灣很多人生命中真實經歷過的一段過程。」
徐瑞良分享，看向傷痛並不容易，因此願意面對黑暗與錯誤，即是成長。
談及從編劇轉換至導演的歷程，徐瑞良分享，嘗試兩種身分後，自己更喜歡擔任導演，「編劇是將故事打出版圖的人，而導演則負責說故事、將編劇的藍圖影像化。」他說明，編劇是故事的創作者，而導演的職責不僅是安排角色、拍攝角度及場景設計，還需透過影像語言具體呈現故事情節，與編劇共同將劇情理念深植人心。
不侷限拍攝題材 保留創作者初衷
徐瑞良回憶擔任《誰是被害者》編劇期間，曾獲得前往好萊塢受訓的機會，除促成《黑潮之下》的拍攝，更進一步與《CSI犯罪現場》編劇遠端討論劇本。他認為，與影視專業人才交流，不僅學到流暢呈現故事的要領，更領悟到兼顧觀眾喜好與創作者個人想法的技巧。
「我全都要試過一輪！」徐瑞良分享，目前正在籌備一部自編自導的電影，以及一部由他執導的類型片。他也說，未來不會侷限於犯罪推理主題，將持續嘗試各種風格主題的作品。
