【記者／陳姳亘、蔣祖晴 攝影／楊凱勛】
導演何蔚庭繼2010年奪下第47屆金馬獎最佳新導演獎後，睽違11年再度以電影《青春弒戀》，入圍第58屆金馬獎最佳導演獎。他以貼合現實的敘事手法呈現《青春弒戀》，突破傳統都市愛情電影框架，期盼觀眾能在電影中找到共鳴。
《青春弒戀》述說年輕一代的愛情、親情、慾望以及次文化，並道出「Z世代」的真實面，一場看似荒唐的青少年殺人事件，卻隱藏著6位角色間，錯綜複雜的愛恨糾葛，同時，透過時間軸抽絲剝繭，帶領觀眾探討加害人與被害人間的撲朔迷離。
主動貼近年輕世代
電影中角色「綺綺」是位夢想成為角色扮演的職業玩家（Coser）的高中生，為精準描繪其心理狀態，何蔚庭曾與團隊親臨動漫展現場，觀察Coser之間的交流，進而更準確設定角色的心理狀態。此外，他還特地開設社群媒體Instagram帳號，觀察並融入年輕人的世界。
何蔚庭也說，為讓觀眾在電影中感受到如同日常生活般的熟悉感，並在角色中找到共鳴，他經常走路穿梭在台北街頭或搭乘捷運，將觀察到的社會現象與人們的行為放入電影中。
何蔚庭強調，理解年輕人的思維，才能真正認識新世代。
「現在這個世界是年輕人的」，何蔚庭強調，必須先走入年輕人的生活，進一步理解他們的思維，才能不帶偏見，真正認識新世代的觀念。
活出自我不受外界干擾
何蔚庭表示，在現代的社會環境中，年輕族群容易遭威權施壓，被迫符合社會期待，而《青春弒戀》的5位年輕角色各自擁有不同的目標與追求。他說明，先不論角色的選擇是否正確、無害，他們只是期盼能勇敢活出心中嚮往的模樣。
何蔚庭提到，在創作過程中不可避免會將自身經歷投射在角色身上。他分享，自己在年少時便確立了導演之路，卻因出身於馬來西亞的小鎮，而不被眾人看好，但他始終不願受環境侷限，高中畢業後毅然決然前往紐約學習電影製作，才有今天的成就。
「有想做的事就該去做。」何蔚庭指出，年輕人很需要資源，但這些資源卻掌握在父母、政客等人身上，他們會利用權威來教導年輕人「該」做什麼，而年輕人便會因這些期待而有所壓迫，無法做想做的事。因此何蔚庭認為，以不傷害他人為前提，年輕人都應勇敢擺脫枷鎖，勇敢做自己。
何蔚庭認為，年輕人應勇敢擺脫枷鎖做自己。
戲如人生 電影由觀眾自行定義
「戲如人生，就是這樣。」何蔚庭表示，《青春弒戀》希望能更貼近真實生活，因此在許多片段中，呈現生活不停被打斷的意象，例如角色玉芳、小張在電話亭裡準備接吻時，電話就響了，還有很多橋段都代表著人生的事與願違。
何蔚庭也說明，由於成長背景、人生經歷的差異，每個人觀看《青春弒戀》時，都會有不同的觀點與定義，「這部電影有很多種版本，你可以自己選擇要看哪一種。」因此，他在結尾留給觀眾充足的想像空間，讓觀眾自行決定結局的模樣。
得獎不居功 談未來目標
「最佳導演並非一個人，我只是代表整個電影團隊去領獎而已。」何蔚庭提及，自己比較熟悉執行技術，而另一位導演胡志欣則會利用「觀眾的角度」，給出拍攝的大方向及意見。同時，他也十分開心能和片中2位演員一同入圍，他認為，演員即是電影的靈魂，也是對這部電影的肯定。
何蔚庭期盼未來能不被市場定位的持續創作。
何蔚庭說，未來將持續創作，期盼能不被市場定位，並突破外界給自己貼上單一風格的既定標籤。他也提到，由於好奇80歲時，自己拍電影的狀態，因此，他期許自己能維持健康的身體與體力，持續創作拍攝、挑戰自我。
