【記者／黃庭芳、楊薇君 照片／取自藍婷臉書粉絲專頁】
近期發佈迷你專輯《Offline》的藍婷，5月4日在台北小地方展演空間結束最終場的巡迴演出，有別於以往曲風被認定為民謠，藍婷在這次的EP 決定嘗試復古曲風的Chill Pop ，以不一樣的面貌重新出發，也在發片巡迴場中得到粉絲們的青睞。
被問及創作風格轉變的契機，藍婷解釋，自己雖然加入民謠吉他社，但最愛的還是Chill Pop ，吉他手連強、合成器手牧寬也都喜歡這種聽起來適合小酌一杯，又能放鬆心情的音樂。因此藍婷下定決心轉變創作風格，從2018年到《Offline》真正發行，將近一年的時間，藍婷發揮自己學習古典鋼琴的樂理底子，大多以木吉他創作，再交由樂手們進行編曲。
在討論創作的過程中，如果遇到意見不合，三人會互相爭辯、說服對方，但都不會吵架，因為大家共同目標都是為了讓成品有更好的呈現，加上藍婷與團員的感情已經昇華成像家人般的緊密情感，所以都能互相包容。
與一群男生共事，藍婷雖然表面上都開玩笑說他們是「臭男生」，但私底下都叫他們「哥哥」。出自於長期一起玩音樂建立的信任，藍婷對他們的感覺就像家人一樣，有一份安全感。再加上自己從小在大家庭長大，有很多哥哥照顧，自然而然習慣跟男生相處在一起，所以合作起來並不覺得特別拘謹，反而更能做自己。
近期發佈迷你專輯《Offline》的藍婷，日前在各地巡迴演出。
《Offline》當中收錄了三首單曲，主要圍繞著「離線」的概念，「可能是你跟一些人、一件事情，或是一個環境；可能是你工作很忙，然後你想要對你的生活狀態離線。」
說到專輯背後的靈感來源，藍婷表示，有時候忙碌的生活會讓人們想要跟這個世界耍賴。藍婷在歌曲中以磁性慵懶的嗓音，帶著一點任性的口吻，表達自己想從這個世界「暫時離線」的心情。另外，他也希望可以透過這短短三首歌的時間，讓聽的人得以暫時離開那些煩人的雜事，走入音樂的空間裡面，獲得片刻寧靜。
導演認為後期的MV 拍攝是藍婷的創作，應該加入他自己的想法，因此也給藍婷足夠的空間發揮。在主打歌《暫時離線》MV 當中，講的是網路社群時代下的一個狀態，而「放大鏡」是其主要核心的符號，檢視跟一個人之間關係的意象。從「暫時離線」，最後回到了「自己的房間」，象徵著一種回歸，在自己的空間裡與這個世界「暫時離線」，逃離所有一切，找回最初的自己。
導演認為ＭＶ拍攝應該加入藍婷的想法，也給藍婷足夠的空間發揮。
在音樂上任何小細節的處理，藍婷對自己要求甚高，遇到困難也不輕易退縮，「我不相信我做不到」。秉持這份堅持，讓他在正職工作之餘，也沒有因此鬆懈了對音樂的高標準。「我就是一個活得蠻累的人。」即使假日也沒有休息時間，但對自認工作狂的藍婷來說，他仍然覺得很快樂。
平常閒來無事的時候，藍婷也喜歡一個人到美術館去看展覽，或是欣賞舞台劇，提到自己的休閒娛樂，他更笑說自己是個很老派的人，喜歡看書，不喜歡追劇。有一次回老家突然想看電視，竟然還問起父親家中遙控器的使用方式。但也因如此，才更能好好的去感受生活，發掘生活中的小驚喜，成為創作靈感的來源。
對於日後的規劃，藍婷希望可以先休息一陣子，感受生活。對於新歌的創作則笑著表示「靈感來了就來了，就像愛情一樣，順其自然就好」。
