【记者／陈韦彤 摄影／王君盈 首图／当代世纪舞团提供】
编舞家陈维宁结合人类学与社会学，借此反思收礼与赠礼的精神，并透过对“物”反思，创作出《礼物之灵》。此次将携手立体创作艺术家黄启峻及2018台北TOP时装设计大赏得主林廷菡，在6月14、15、16三日，于华山1914果酒舞剧场，进行首次演出。
《礼物之灵》结合法国社会学家Marcel Mauss的《礼物》及美国人类学家Franz Boas的《夸富宴》，描述赠礼的背后，是由一股带有“亏欠感”的力量在操控著彼此间的关系，在平常的送礼与收礼之中，更是表现出内在需求的交换。陈维宁在阅读中，对这两个理论所表现出的象征意义产生兴趣，因而将它们作为基础，并融合进《礼物之灵》。
融入编舞中的“探戈”与“心理学”
结合探戈与心理学，是陈维宁编舞的两大特色，虽然在编舞过程中，他从没想过要特别运用这两点，但在陈维宁的创作里，总是能以舞蹈产生对人类行为的反思。探戈是陈维宁在研究所毕业后所接触的主要舞蹈，逐渐成为他的身体记忆之一，因此探戈也浅移默化地存在于陈维宁的作品之中。
结合探戈与心理学，是陈维宁编舞的两大特色。
此外，陈维宁认为，心理学是专注于“人类行为”的一门科学，他因此去了解探戈的思考模式，将重点放在舞者产生每一个动作，背后的原因及存在的意义。
编舞的过程是一种脑力激荡
“编舞对我来说既是享受，又是折磨。”在编舞创造过程中，陈维宁喜欢将关注点放在舞者的身上，并乐于在舞蹈中去发展舞者的身体语言及挖掘直觉，让舞者在思考中，同时也面对自己的内在。
他认为，每一位舞者的动作与表情都会因为时间、空间、音乐等等因素的影响而有所不同，因此陈维宁不设限舞者，反而是借由和舞者一次一次的建构，渐渐在舞蹈中，激荡出不一样的效果。有趣的是，探戈同时也是一种“捉摸不定”的即兴舞蹈，特别注重当下的时间，因此即使是编舞家也无法清楚掌握，舞蹈中下一步动作会如何发展。
在《礼物之灵》中的物，代表物质的世界，透过对“物”一字的反思，让陈维宁理解到：“现今社会中每个人所拥有的东西很多，甚至我们会不知道自己到底拥有过什么，又还是往外去寻找新的东西。”但陈维宁认为，将旧有的东西找出来、进行再创造。因此陈维宁决定在服装的应用上，与高林文创基金会合作，使用过去时尚所遗留下来的布料，将之再制，产生新的价值。
陈维宁喜欢将关注点放在舞者的身上。（当代世纪舞团提供）
每一种理解，都没有对错
对陈维宁来说，比起希望能让观众理解《礼物之灵》的象征意义，他更想要知道观众在过程中，体会到的感受是什么。陈维宁提到，在艺术表演中，任何理解都没有对错之分，因为每个人的生命经验不同，他所希望的是，能借由舞蹈，与观众的内心产生共鸣、激荡出涟漪。
